Ciclo Letras Fugitivas con Jorge Valverde

Dentro del Ciclo de Letras Fugitivas coordinado por Carlos Salem, este mes recibimos al poeta Jorge Valverde, quien nos traerá sus canciones y poesía el martes 9 de mayo a las 20 horas.



Con varios discos a sus espaldas y la publicación próxima de un libro de poemas, Jorge Valverde coordina además las jam de música y poesía del Maravillas Club (San Vicente Ferrer, 33).



Carlos Salem (Buenos Aires, 1959), es escritor, poeta y periodista. Desde 1988, reside en España. Desde su llegada a nuestro país, continuó su labor periodística, dirigiendo diarios como El Faro de Ceuta, El Telegrama o El Faro de Melilla, entre otros, al tiempo que colabora con distintos medios de comunicación de prensa y radio.

Es autor de los poemarios Si dios me pide un bloody mary (2008, Editorial Ya lo dijo Casimiro Parker), Orgía de andar por casa (Ginebra 2009. Albatros) y Memorias circulares del hombre-peonza (2010, Editorial Ya lo dijo Casimiro Parker), y El Animal (2013).

También ha publicado las novelas Camino de ida, Matar y guardar la ropa, Pero sigo siendo el rey (las tres con Salto de Página), Cracovia sin ti (2010, Imagine Ediciones) y Un jamón calibre 45 (2011, RBA), y los libros de relatos Yo también puedo escribir una jodida historia de amor (2008) y Yo lloré con Terminator 2- Relatos de Cerveza-ficción (2009), ambos con Ediciones Escalera.


El teatro es otra de sus facetas como escritor, y ha publicado su primera obra El torturador arrepentido (2011, Editorial Talentura).

Jam de Trova & Poesía con Juanlu Mora

El miércoles, 10 de mayo, a las 20 horas, celebramos la primera jam de Trova & Poesía en La Fugitiva, ciclo que será coordinado por el cantautor argentino, Claudio  H. El primer invitado será Juanlu Mora.


Especialista despiadado en la mixtura de los estilos más variados, jugador empedernido de los juegos de palabras, creador de ritmos y bailes imposibles, alquimista de melodías, buscador incansable, eterno aprendiz... Claudio H. es todo eso y más, y es capaz de poner en un escenario esa mezcla explosiva y tierna al mismo tiempo.

Ofrece en cada concierto un espectáculo único de complejas y a la vez simples tonalidades musicales y elaborada poesía de lo cotidiano. Siempre fiel a su origen latinoamericano, su trabajo hace permanentes referencias al jazz y los ritmos y lenguajes de diversas raíces y regiones del planeta.

Claudio H. es músico y compositor, autor, arreglista y productor, guitarrista, contrabajista, cantante y poeta. Nacido en Buenos Aires, Argentina, vive en Madrid, España, desde hace más de media vida. Artista inquieto, realiza una intensa actividad creativa y de difusión de su trabajo, haciendo conciertos por los lugares más diversos además de haber colaborado con gran cantidad de artistas.

Tiene 6 álbums editados; los tres últimos, publicados oficialmente; “Placer de Volar” (2009), “El tiempo empieza ahora” (2013) y “Dolores – La vida siempre se abre paso” (2017).


Escribo poesía desde que tengo uso de corazón.

De aquellos primeros años conservo alguna colección de poemas que harían sonrojar a cualquiera. No me deshago de ellos porque, de momento, no pretendo olvidarme de mí.

La casa familiar siempre estuvo llena de instrumentos musicales (pianos, guitarras, armónicas, flautas, melódicas, violines,…). Este hecho, junto con las enseñanzas de mis abuelos durante la infancia, provocan que comience a escribir mis primeras canciones a principios de los noventa.

Desde entonces, pasa el tiempo, cambian las circunstancias vitales pero nunca abandono la escritura ni la composición, con la certeza de que me acompañarán siempre.

En 2008, por motivos laborales, comienza mi actividad en Twitter. Pronto reparo en que lo que me interesa de Twitter no tiene que ver con mi profesión, sino con la escritura. Doy por azar (bendito azar) con un movimiento creativo y literario en Twitter que me abre un mundo a la creatividad, conjugando imaginación y concreción: los famosos ciento cuarenta caracteres.

Nunca olvidaré que fue crucial en esa época la influencia, entre otros pero sobre todo, de Aurelio Asiain (@aasiain) y Pedro Poitevin (@poitevin), sus enseñanzas y sus juegos creativos en forma de palíndromos o composiciones colectivas, al abrirme otros campos donde experimentar con la poesía y con la palabra.

No abandono Twitter desde entonces. De alguna manera, tengo la percepción de que me hace crecer como escritor y me ha permitido ponerme en contacto con artistas como los ya mencionados Aurelio Asiain y Pedro Poitevin, pero también con artistas de la talla de Rafael Lechowski, José Manuel Díez, Jorge Drexler,Alexis Díaz Pimienta…

En 2009 autopublico el poemario “La luz sin sombras” a través de la plataforma de autoedición Bubok. Se trata de una colección de poemas escritos entre 1994 y 2004.

En 2010 regreso a la autoedición, en este caso para el poemario “La muerte en vida, la mosca en el espejo y otros silencios”, un compendio de 200 poemas breves con influencias de la poesía japonesa (haikus, senryus).
También en el año 2010 formo parte de “Sorberé cerebros” una antología palindrómica de la lengua española realizada por el autor mexicano Gilberto Prado Galán, escritor y gran experto en el mundo del palíndromo en castellano.

Durante estos años, en lo que respecta a mi faceta musical, ofrezco algunos conciertos en Madrid y alrededores pero sin prodigarme demasiado.

Pasan los años. En 2013 me dejo convencer por dos amigos y asisto a una de las sesiones de Micro Abierto del Café Libertad 8 (Madrid), coordinado por Andrés Sudón. Interpreto un par de canciones y tras los comentarios de los compañeros y la crónica que publicó Andrés, decido regresar en siguientes sesiones, frecuentándolo bastante desde entonces.

Si antes apuntaba que Twitter me había hecho crecer como escritor, el Micro Abierto del Café Libertad 8 me está permitiendo crecer como músico, porque, si uno presta atención, aprende bastante de la variedad y calidad artística que por allí se da cita cada martes por la tarde.

En 2014 vuelvo a dar un par de conciertos / recitales en solitario tras cuatro años sin hacerlo. También durante este año, ofrezco junto con el poeta José Manuel Díez (Duende Josele) el recital poético musical “Caleidoscopio”.

Desde entonces, vengo frecuentando algunos escenarios dando a conocer mis canciones, poemas y tuits en Café Libertad 8, La Fídula, Búho Real, Los Diablos Azules, El Colmo y otros locales de Madrid, y continúo asistiendo de manera puntual a tertulias literarias como la del Café de Oriente.

A finales de 2015 formo parte del equipo de Radio Persona capitaneado porAndrés Sudón, en su segunda temporada, llevando a cabo la sección “El Señor de los Espejos” desde donde regalo un soneto al invitado y otro soneto a alguno de los asistentes como público al programa y que previamente han debido definirse a sí mismos con un único adjetivo.

A lo largo de 2016 ofreceré nuevos conciertos y recitales tanto en solitario como en conjunto y verán la luz dos nuevos libros, uno de poemas (“Poesía Elemental“) y otro de aforismos (“Desubicado Nauta“), así como una colección de canciones.


Juanlu Mora
Diciembre 2015

Lectura de Cristina Domercq




El viernes 12 de mayo, a las 20 horas, la poeta Cristina Domercq ofrecerá un recital de poesía, con algún pequeño relato y todo acompañado de música.



Cris Domercq (Madrid, 1988). Estudió Derecho en la Universidad Complutense de Madrid y después realizó un Máster en Gestión del Patrimonio Histórico y Cultural.

Siempre se ha interesado por la expresión artística. Ha realizado cursos de fotografía analógica y actualmente comparte su visión en Mirilla sin mar (chicadelatico.tumblr.com).

Desde bien pequeña también sintió la necesidad de expresarse a través de la palabra. Recibe influencias de voces de poetas como José Ángel Valente, José Hierro, García Montero, Antonio Machado, y sobre todo de muchos músicos y grandes letristas, como Jorge Drexler, Iván Ferreiro,
Quique González o Silvia Pérez Cruz.  El ático izquierda es el espacio de escritura que mantiene desde el año 2008. Además ha tenido la suerte de poder colaborar con otros artistas en proyectos como Cuentos para el andénCiudades esqueleto  y Bellas y Malditos.

En el recital leerá poesía, micropoesía y pequeños relatos acompañada de intervenciones musicales.

José Luis Medina, acompañado de Amaury Muro

El sábado 13 de mayo, a las 20 horas, recibimos de nuevo al cantautor cubano José Luis Medina, miembro de Habana Abierta, quien esta vez vendrá acompañado de Amaury Muro.




José Luis Medina es uno de los músicos que forman la mítica banda, Habana Abierta. De los más destacados de las nuevas promociones de cantautores cubanos. Su obra es una referencia plausible de los tiempos que vivimos. Esta es una posibilidad para disfrutar de poemas y canciones en un ambiente cercano e íntimo.



Amaury Muro, trovador o cantautor o cancionista, de Sancti Spíritus, Cuba. Hace canciones desde el año 2006 cuando comenzaba a estudiar en la Universidad Marta Abreu de Las Villas de Cuba. Ha compartido escenario en Cuba con los cantautores Rolando Berrío, Leonardo García, Diego Gutiérrez, Wilian Vivanco y el dúo Cofradía. Se ha presentado por  toda Cuba participando en festivales de la canción de autor. Ha grabado las maquetas promocionales Hoja en Blanco (2012) y Saliendo a Flote (2014).

Actualmente reside en Sevilla y se presenta todos los martes en la “La Sala”, el ya emblemático espacio de conciertos de Sevilla. He compartido escenario en España con los cantautores Alfonso del Valle, Joaquín Calderón y Chiqui Calderón.

Su amplio repertorio abarca desde géneros tradicionales cubanos como el son, el bolero o cha cha chá, a su vez combinados con ritmos afrocubanos hasta los más próximos al pop, el rock y reggae contemporáneo. Tiene una proyección escénica sencilla y de auténtica complicidad con el público

Inauguración exposición Eduardo Lozano


El viernes 28 de abril se inaugura la exposición del artista cubano Eduardo Lozano, Dibujando con agua, que permanecerá hasta el 15 de octubre.


Eduardo Lozano Martínez
Las Tunas, Cuba. 17 de julio de 1967.


ESTUDIOS.

1986-91: Instituto Superior de Arte. (Facultad de Bellas Artes de la Universidad de La Habana).
1982-86: Escuela Nacional de Arte. La Habana.
1979-82: Escuela Elemental de Arte “El Cucalambé”. Las Tunas.

EXPOSICIONES PERSONALES.

2012.- “Juegos de Tinta”. Dibujos. Imprevisual. Nov y Diciembre. Valencia 
2012.- “Jazz sobre lienzo”. Acuarelas, grabados. Mayo. Café Cronopio. Valencia
2011.- “Blanco y Negro, Xilografías originales de Eduardo Lozano”. Olocau. Julio/agosto Valencia
2010.- “Pequeño Formato”. Teatro El Liceo. Cheste. Octubre. Valencia. España
2008.- “Reflecciones, Oscar, Manuel y Lozano”. Siranga Contemporánea. Mayo. Valencia. España. 
2007.- “Trayectorias de color”. Imprevisual. Junio Valencia. España
2005.- “Pinturas y Despinturas”. Imprevisual. Mayo.Valencia. España.
2005.-  “Gravats i Pintura”. C C “El Molí”. Marzo/abril. Benetusser. Valencia. España.
2000.- “Blanco y Negro”. Galería 23 y 1. Marzo. La Habana. Cuba.
1997.- “Todo el que lleva luz”. C. D. A. V. La Habana.
1994.- “Yerbas”. Galería Espacio 21. La Habana.
1993.- “Pinturas”. Galería de Arte, Las Tunas.
1992.- “Todo el que lleva luz”. Centro de Arte Sancti Spíritu. Cuba 
1992.- “Imagen y Semejanzas”. Galería 23 y 12. La Habana. Cuba
1992.-  “Paisajes y naturalezas muertas”. Galería Víctor Manuel. La Habana. Cuba
1991.- “Paisajes”. Galería Galiano. La Habana. Cuba
1988.- “Dos Caminos”. Museo Vicente García. Las Tunas. Cuba

1987.- “Tres en Uno”. Museo Vicente García. Las Tunas. Cuba
1985.- “Rostros”. Galería de Arte Las Tunas. Cuba


EXPOSIONES COLECTIVAS. SELECCIÓN.

2005- 2013.- Colectivas “Imprevisual”. Valencia.
2005-.  Colectiva “La Nave 10”. Valencia.
2000.- “La joven estampa”. Casa de las América”. La Habana.
1997.- Museo Metropolitano de Tokio. Japón.
           “Hidden Art of the Revolution. Toronto. Canadá.
1996.- “Reflexionemos: SI DA. Casa de México. La Habana.
           “Arte Cuba”. Centro Cultural PTT. Orleáns. Francia.
           “SOS Almendares”. Galería CENCREM. La Habana.
           “Bicentenario de Las Tunas”. Centro de Arte. Las Tunas.
           “San Jerónimo”. Iglesia de San Jerónimo. Las Tunas.
1995.- “Iluminaciones”. Galería Espuela de Plata. CDAV. La Habana.
           “Vestigios”. Galería Espuela de Plata. La Habana.
           1er Salón de Arte Contemporáneo. Museo Nacional. La Habana.
            XIII Salón Artístico de Ingres. Francia. 

PREMIOS.

1993 *Premio de la Editora Abril. La Habana.
1992 *Gran Premio”Salón Nacional de Premiados”. La Habana.
         *Premio “Salón Guernica”. Las Tunas.
1991 *Mención en “La Plástica en Abril”. Las Tunas.
1990 *Premio “La Plástica en Abril”. Las Tunas.
         *Premio de la Asociación Hermanos Saíz. Las Tunas.
1987 *Premio”La Plástica en Abril”. Las Tunas.


BECAS.

1992/93: Centro de Desarrollo de las Artes Visuales (CDAV). La Habana. Cuba

COLECCIONES PRIVADAS Y PERMANENTES.

*Museo Nacional de Bellas Artes. La Habana. Cuba.
*Centro de Arte “Wifredo Lam”. La Habana. Cuba.
*Iglesia “Santa Clara de Lawton. La Habana. Cuba.
*Fondo Cubano de Bienes Culturales (FCBC). La Habana y Las Tunas, Cuba.
*Centro de Desarrollo de las Artes Visuales (CDAV). La Habana. Cuba.
En colecciones privadas en Cuba, EUA, Holanda, Suiza, Francia, Argentina y España

Recital de Elisabetta Bagli

El viernes 5 de mayo, a las 20 horas, la poetisa italiana Elisabetta Bagli ofrecerá un recital de una selección de sus poemas.



Elisabetta Bagli nació en Roma en 1970 y vive en Madrid desde el año 2002. Es licenciada en Económicas por la Universitá degli Studi; La Sapienza; de Roma. Trabajó como profesora de italiano para extranjeros en la Academia Booklane de Madrid, ahora da clases particulares de italiano y es traductora y editora freelance. Ha colaborado con la editorial David y Matthaus como directora de las colecciones editoriales Castalide y Liberarte. Ha ejercido como intérprete del escritor Paolo Giordano en 2012, con motivo de la presentación de su libro El Cuerpo Humano, y en 2014 llevó a cabo la misma tarea para los escritores Elisabetta Flumeri y Gabriella Giacometti, con motivo de la presentación del libro El amor es un bocado de nata, para los editores Salamandra y Suma de Letras y en los periódicos nacionales españoles, ABC, El Mundo, El País y la Revista catalana El dominical.

Escribe poemas y cuentos publicados en varias antologías y revistas especializadas en literatura en italiano, castellano, albanés y serbocroata. Sus poemas y escritos han sido traducidos a seis idiomas: español, griego, inglés, francés, albanés y serbocroata.

Colabora con el Network Il Mondo dello scrittore, y con las Revistas digitales “Espressione Libri”, “Letras de Parnaso”, “Plumas y Tintero” y “Proverso” y es ideadora del proyecto “ABC” junto con la poeta y escritora Marina Atzori.

Es autora de los poemarios “Dietro lo sguardo” (Tras la mirada), publicado por ArteMuse Editrice en 2013, y “Voce” (Voz), publicado en versión ampliada por Edizioni Esordienti E-book en febrero de 2015. Escribió “Mina, la fatina del Lago di cristallo”, cuento para niños publicado en 2013. En octubre 2015 vio la luz su poemario “Voz” (Voce) en español, publicado por Ediciones Vitruvio de Madrid, y participó en la antología colectiva “Lundrim nbi vale” (Remo sobre las olas) con sus poemas traducidos al albanés por el Prof. Arjan Kallco. En junio de 2016 publicò en la antología прекретниц; (El punto de inflexión) junto con otros poetas italianos y serbios y en la antología “љубав је тајна” (El amor es un secreto). De la misma época es la publicación en Amazon del e-book Specchi (Espejos), su primera colección de relatos que pronto la Asociación Il Mondo dello scrittore publicará en papel.


La Noche de los Libros con la Asociación de Escritores Rumanos de España

El sábado 22 de abril, desde las 20 horas, recibimos a la Asociación de Escritores Rumanos de España (ASARS), quienes celebrarán un coloquio en torno a la literatura rumana y española. 



ASARS (Asociación de Escritores Rumanos de España) es una asociación para la promoción de la cultura rumana y de los escritores y artistas rumanos en España.

La ASOCIACIÓN DE ESCRITORES Y ARTISTAS RUMANOS DE ESPAÑA (A.S.A.R.S) tiene los siguientes fines:
• Promover, apoyar y contribuir en los fomentos de intercambios literarios, culturales y artísticos entre Rumanía y España y otros países de la Unión Europea.
• Apoyar y coordinar acciones, con otros colectivos y organizaciones culturales que trabajan en el ámbito de la literatura, música, pintura y cultura en general 
• Promover, elaborar y gestionar proyectos de Acción Cultural, Intercambios de Buenas Practicas, Intercambios Culturales tanto a nivel local como regional, nacional e internacional.
• Fomentar la colaboración e intercambio de experiencias literarias, culturales y artísticas con diferentes organizaciones, promoviendo redes de información, organización y acuerdos sobre propuestas, desarrollo e institucionalización. 
• Elaborar y poner en marcha programas y proyectos de carácter literario, artístico y cultural incluso con población vulnerable y/o en peligro de exclusión social; infancia, juventud, mayores, con especial incidencia en el ámbito de, literatura, música, artes plásticas y de la cultura en general. 
 • Promover y realizar todo tipo de iniciativas legales ante los organismos que sean de su ámbito de actuación con el fin que le permita obtener los recursos necesarios para sus actividades.
• Facilitar la incorporación, permanencia y promoción de las/los jóvenes escritores y artistas en general a través de proyectos formativos, socio-laborales y culturales.
• Colaborar y adherirse en los fines de entidades análogas, dentro del ámbito local, regional, nacional o internacional. 
• Dirigirse a los poderes públicos, entidades privadas y públicas a fin de obtener toda clase de medios y recursos encaminados a la consecución de sus fines. 
• Favorecer el desarrollo y potenciar la participación activa de las/los jóvenes escritores y artistas en general y su plena integración en todos los ámbitos de la sociedad.





La Noche de los Libros con Ediciones La Palma

Un año más el 23 de abril es el Día Internacional del Libro, que en la ciudad de Madrid se ha cambiado desde hace unos años por la Noche de los Libros, quizá por aquello de ser por estos lares animales de costumbres más nocturnas. Además, cayendo el 23 en domingo, han decidido en el ayuntamiento ampliar la celebración a todo el fin de semana, con actividades los tres días.

Así, el domingo 23 de abril, desde las 20 horas, nos visita la gente de Ediciones La Palma, especializada en poesía, con las últimas novedades de Diego Sánchez Aguilar, Las célebres órdenes de la noche, y de Ernesto Suárez, Arrecia.



Diego Sánchez Aguilar (Cartagena, 1974) es Doctor en Literatura y trabaja como profesor de Enseñanza Secundaria. Ha cultivado el ensayo de investigación literaria, en el que junto a numerosos artículos, destaca la edición crítica de la poesía de Roberto Juarroz que realizó para la editorial Cátedra.
Es también narrador, y su libro Nuevas teorías sobre el orgasmo femenino (Balduque, 2016) ha sido galardonado con el Premio Setenil al mejor libro de relatos publicado en España. Como poeta, su
último libro publicado fue Diario de las bestias blancas (Premio Internacional de Poesía Dionisia
García, 2008). Recientemente ha aparecido en las antologías poéticas Desde el mar a la estepa (Chamán ediciones, 2016) y Composición de lugar  (La Fea Burguesía, 2016).


 Ernesto Suárez nace en Santa Cruz de Tenerife en 1963. Doctor en Psicología Social, es profesor titular de la Universidad de La Laguna. Como poeta ha publicado el libro El relato del cartógrafo (Ediciones La Palma. 1997. También ha sido editado por la colección Mucuglifo en Mérida, Venezuela, y ha publicado dos cuadernos poéticos, Espumas de carrusel (1982) y Ocho tankas oscuros (1996). En su libro Las playas —Cuadernos poéticos 1982-2002— (2002) reúne parte de esta producción. En 2006 publica, en colaboración con el pintor Francisco Orihuela, el cuaderno titulado 11. En 2007 aparece su libro La casa transparente. En 2013 edita Spree y Ruido o luz, libro de poemas escrito en colaboración con Daniel Bellón y Carlos Bruno Castañeda. En 2016, Rehacer el aliento. Ha sido editor de poesía en varios proyectos. Reside en Tenerife.

Recital de Isabel Vic

El martes 25 de abril, a las 20 horas, la joven poetisa andaluza Isabel Vic ofrecerá un recital de alguno de sus poemas. 


Mi nombre de pila es Isabel López Vic, aunque me presento en este breve currículum literario con el seudónimo de Isa Vic, tal y como firmo mis poemas desde que empecé a publicarlos en mi blog dedicado exclusivamente a mi obra literaria. 
Nací un 2 de mayo del año 1986, en un pueblo andaluz situado en el norte de Jaén llamado La Carolina, donde he vivido durante los últimos años hasta 2016, año en que vine a vivir a Madrid. 
Podría decir que decidí empezar a escribir en serio tras un acontecimiento trágico en mi vida, el más trágico que recuerdo: la muerte de mi padre. Pero tengo que confesar que yo no decidí nada, la escritura me eligió a mí, se presentó en mi vida como un caudal doliente y bello donde canalizar la angustia, el duelo, la ausencia, el miedo, la insatisfacción, en definitiva; el dolor profundo y el desarraigo cruel que envolvió, a una muchacha de 19 años que perdía a su padre sin remedio. 
Ese fue el inicio, el despertar de mi conciencia, momento en el que podían claramente suceder dos cosas “la muerte o la iluminación”, y por ello, a lo largo de estos años la evolución de mi poesía hacia la luz es tan notable como sonora, mi poesía narra la percepción de una vida cotidiana, sin adornos, ni trabas que a menudo pueden restar emoción y veracidad a la palabra escrita, por lo tanto, trato de dignificar mi obra cargándola de significado, con la honestidad y el minimalismo que también en lo personal me caracteriza. En mis poemas describo mis acontecimientos pasados y presentes desde los ojos visibles a pie de calle, desde los ojos de cualquier persona que se sienta a mi lado en el metro sin olvidar, la magia y la fortuna que conllevan esos pequeños instantes vividos, cotidianos y únicos al mismo tiempo.
Estudié Magisterio en Educación Infantil y he escrito varios relatos y cuentos para niños y niñas. Una de mis obsesiones incansables es enseñar a los pequeños la importancia de la literatura en general y de la poesía en particular. 
Como he mencionado anteriormente, desde hace un año y tres meses resido en Madrid, desde entonces, asisto con asiduidad a diversos talleres de escritura creativa así como clubes de lectura. 

No puedo negar que mis influencias más notorias (sin duda alguna) emanan de la literatura española del siglo XX, soy una incondicional de  esos maravillosos poetas llamados de la “Generación del 27”, entre ellos podría mencionar a Federico García Lorca, Jorge Guillem, José Moreno Villa, Juan Ramón Jiménez, Luis Cernuda, María Zambrano, Rafael Alberti, y un largo etcétera de intelectuales literarios que marcaron un antes y un después en la historia de la Literatura española.

Isabel Vic

Recital de Inma J. Ferrero

El jueves 20 de abril, a las 20 horas, la poetisa Inma J. Ferrero nos ofrecerá un recital de una selección de sus versos. 




Inma J. Ferrero (Madrid, 1977) Poeta, libretista, crítico literario, directora y fundadora de la revista cultural Proverso. Estudia Filología Hispánica. Es miembro de Novelados, Letras de Encuentro, Red de escritores, RedPoema, Yo soy poeta, Netwriters, Soypoeta.com, Amigos del Club Leteo, cofundadora de la revista Poemas al Oído, cofundadora y director artístico del Ensemble Ars Lyricum. Colaboradora en Universo la Maga. Colabora con la sección Apuntes del verso en el programa de Isabel Rezmo "Poesía y más" de la emisora de radio OndaÚbeda. Forma parte del comité organizador del Encuentro Internacional de Poesía de Úbeda. Es directora y presentadora del programa de música clásica "La Fusa" emitido por OndaÚbeda. Es primera secretaria de la embajada de Universum Academy Switzerland en España, como responsable de comunicación y prensa.
Es autora de los poemarios, El leve suspiro de un poema, Boceto para comenzar a escribirte, Égloga del pétalo dormido, Poemario Nocturno, Como pluma al tiempo, La bitácora del pensamiento, Luna en pétalos que amor me llamas, La palabra en mi reloj manchado, El amanecer en este sombrío, Adagio ma non troppo, Acorde perturbado, Tempo rubato y del cuento Infantil El niño que quería atrapar una estrella. En la actualidad está escribiendo el poemario Azul primeroImpromptu, una nueva égloga que lleva por título Martiana y un libreto para ópera por encargo del compositor Maurizio Colasanti.

Ha publicado los poemarios El leve suspiro de un poema (Ed. Bubok. 2012) Égloga del pétalo dormido (Ed. Bubok 2013) Poemario Nocturno (Ed. Seleer 2013) El amanecer en este sombrío (MRV Editor Independiente 2014) Geografía Inversa (MRV Editor Independiente 2015) Polifonía: Antología Poética 2002-2013 (MRV Editor Independiente 2015) Óxido, en colaboración con la poeta Isabel Rezmo (MRV Editor Independiente 2016), Adagio ma non troppo (MRV Editor Independiente 2016), este poemario ha sido traducido al italiano por la poeta Elisabetta Bagli, El acorde perturbado (Ediciones Vitruvio 2017).
En 2012 el compositor Agustín Barahona, pone música a uno de los poemas del poemario Como pluma al tiempo. Esta obra, que lleva por título ¿Qué negra maraña? ha sido estrenada en su versión para voz y piano por la soprano Marta del Barrio y el pianista y compositor Agustín Barahona, en un recital ofrecido en Abril de 2013. Ese mismo año 2012, el compositor Massimo Montagna compone la pieza Tu solar para ser interpretada durante la lectura del poema Eres Solar, perteneciente al Poemario Nocturno.

En 2014, el compositor Aimé Lambert compone la pieza El paisaje de Andalucía inspirada en el poema Reloj sin sonido, perteneciente al poemario El amanecer en este sombrío, para ser interpretada durante la lectura del poema. En Junio de ese mismo año el compositor Ilio Volante, pone música al poema La ambición de un verso perteneciente al poemario Luna en pétalos que amor me llamas, la pieza ha sido interpretada por la soprano Alessia Thais Berardi (primera versión),  por la soprano Amalia Moerman (segunda versión), por la sopramo Elizabetta Isola (Tercera versión) y por la soprano Isabella Amati (Cuarta versión). En septiembre recita su poema Ruido, del poemario El amanecer en este sombrío, con la pieza Le rossignol de Madrid del compositor Aimé Lambert. En octubre recita su poema El confin de los labios, del poemario El amanecer en este sombrío, con la pieza Passi nel silenzio del compositor Maurizio Balzola. En noviembre recita el poema Pétalos marchitos, del poemario Adagio ma non troppo, con la pieza para piano Mouvements de l'âme del compositor Boris Kosak.

En febrero de 2015, el actor y  director José María Paraje Usandivaras, recita Nublado y Frente a Frente, dos poemas del poemario Geografía Inversa. En Marzo, el compositor Ilio Volante pone música al poema A veces persigo tu sombra del poemario El amanecer en este sombrío. En mayo recita el poema Desolada, del poemario Adagio ma non troppo, acompañada al piano por el compositor Aimé Lambert y con la pieza Improvisation sur une Danse Slave del compositor Antonín Dvořák. En julio recita el poema Miedo, del poemario Adagio ma non troppo, con la pieza para piano Les fleurs du mineur del compositor Boris Kosak.
En octubre de 2016 el compositor John E. Zammitpace pone musica al poema "Breve silueta" perteneciente al poemario "Adagio ma non troppo"

Ha publicado numerosos poemas en revistas digitales, como Absolem, Palabras Diversas, Proyecto Genóma Poético, Gealittera y en su Blog La tinta del poema. Sus poemas han sido incluidos en numerosas antologías poéticas entre las que cabe destacar "Grito de mujer" "Antología poética" de la Revista Absolem, "Antología poética 2 y 3" del Encuentro Internacional de poesía Ciudad de Úbeda, en el libro "24 horas" del Encierro creativo de escritores de León. En 2014, ha participado con un video montaje en el I Encuentro Internacional de poetas ciudad de Úbeda (España), con un video montaje en el Encuentro de colaboradores de la Revista Digital Absolem y con un video Montaje en la Gala presentación de Aliar. En 2015 ha participado en el II Encuentro Internacional de poesía ciudad de Úbeda, en el I Recital poético Noches de Almagro, en el I Maratón poético de Arganda del Rey (Madrid) en el Encierro creativo de escritores de León. En 2016 ha participado en el II Maratón poético de Arganda del Rey (Madrid) en el Festival “Palabra en el mundo”, en el III Encuentro Internacional de poesía Ciudad de Úbeda, en el I Encuentro de Poesía de la Puebla de Montalbán (Toledo), en las XII Jornadas Mar adentro (Candás - Asturias) y en el recital Argentino español de poesía.

Ha ofrecido recitales en Madrid, León, Valladolid, Roma y Bruselas. Ha participado en encuentros poéticos de Madrid, Úbeda (Jaén), Granada, Guadix (Granada), Rosario (Argentina).

Ha participado en certámenes de poesía, 1996 Certamen I.B. Tirso de Molina de Madrid (Primer Premio de Poesía), 2004 Certamen Cadena COPE de Madrid (Participante en el certamen)2007 Certamen Fundación Loewe de Madrid (Participante en el certamen)2010 Certamen Fundación Loewe XXIII (Participante en el certamen) 2010 XXI Premio Nacional de Poesía José Hierro (Participante en el certamen) 2010 XXXVII Concurso de Poesía Ciudad de Burgos (Participante en el certamen)2010 XL Premios Literarios Kutxa Ciudad de Irán 2011 (Participante en el certamen) 2013 V Certamen Amor de Verso a Verso página oficial de poesía (Entre los vencedores del certamen) 2013 VI Certamen Música Clásica y Poesía de Verso a Verso página oficial de poesía (Entre los vencedores del certamen) 2015 Concurso de Poesía V Aniversario del Club de las Poetisas (Primera mención especial) 2015 XXVI Premio Nacional de Poesía José Hierro.

Recital de Katia Márquez & Raúl Kiokio

El martes 18 de abril, a las 20 horas, el dúo formado  por Katia Márquez & Raúl Kiokio nos brindará una de sus actuaciones en que combinan poesía, música y canto.



Desde siempre amante de la música. Mis comienzos fueron cantando en diversos cabaret de la noche habanera y en orquestas. Formé parte del trío Voces de Cuba como vocalista y guitarrista acompañante y desde 1996 hasta el año 2004 me desenvolví como cantante y directora de la agrupación musical femenina “Las Cecilias”, integrada por 11 músicos.

Una experiencia destacable en mi trayectoria fue la composición musical de la obra “Quien engaña a quien”, del reconocido director de teatro y Premio Nacional de Teatro en cuba, Eugenio Hernández Espinosa. Además de escribir todas las canciones de la obra formé parte del elenco de la misma junto al cuarteto musical “AlterArte”, que dirigí desde el 2004 hasta finales del año 2006.

Radicada en España desde el 2005, he realizado presentaciones como cantante y compositora en diversos sitios emblemáticos de Madrid como Casa Gades, Libertad 8, Sala Clamores, La Fídula, La Cueva del Bolero o El Rincón del Arte Nuevo, dejando siempre un pedazo de mi, una parte de mi existencia, en cada escenario, lo que me ha permitido crecer y desarrollarme cada día más en este eterno sentimiento musical que mueve mi esencia.
En septiembre del 2013 realicé la grabación de mi primer álbum como cantautora, “Hace falta corazón”, producción independiente en la que estuve acompañada de excelentes músicos a los que les sobró mucho corazón.

Soy una compositora y cantautora cubana muy sensible, que le pido a mi voz que cante todo lo que escribo, que simplemente es todo lo que siento.  Curtida en múltiples desafíos sociales y proyectos culturales, en la actualidad defiendo y trabajo a diario para que el quehacer y la diversidad de los autores sea una realidad que trascienda más allá del “embudo artístico” que propone la industria.

Estoy convencida de que nuestra genuina razón de ser y aquello que nos engrandece se manifiesta desde la cultura. Sólo con ella y desde ella aprendemos a conocer y también valorar y amar lo diferente. 

Katia Márquez

Recital de José Luis Medina

El viernes, 14 de abril, a las 20h. recibimos al cantautor cubano y miembro de Habana Abierta, José Luis Medina. Junto a él, y como maestro de ceremonias, participará el escritor hispano-cubano y compañero de la casa, Santiago Méndez (Chago).


José Luis Medina es uno de los músicos que forman la mítica banda, Habana Abierta. De los más destacados de las nuevas promociones de cantautores cubanos. Su obra es una referencia plausible de los tiempos que vivimos. Esta es una posibilidad para disfrutar de poemas y canciones en un ambiente cercano e íntimo.

Recital de Gelu Vlasin

El sábado 8 de abril, a las 20 horas, recibimos al escritor y poeta rumano afincado en Madrid Gelu Vlasin, quien ofrecerá un recital de su obra poética.


Gelu Vlasin (poeta, escritor) – nacido en Telciu, Bistrita ‘ Nasaud (Rumania) y residente en Madrid desde 2001 es uno de los más destacados poetas rumanos que debutó después de la Revolución de 1989. Tiene una multitud de libros publicados en varios idiomas (inglés, francés, alemán, español), la mayoría de poesía. Frecuento varios años el Círculo Literario LETRAS dirigido por el escritor rumano Mircea Cărtărescu en la Faculdad de Letras de Bucarest. Es miembro de la Unión de Escritores de Rumanía, miembro de PEN CLUB, presidente de la Asociación Cultural DIVERBIUM – Madrid, presidente de Honor de la Asociación de Escritores y Artistas Rumanos de España ASARS.

En el año 2012 recibe el título de Caballero y la condecoración nacional Mérito Cultural, otorgada por el presidente de Rumania a la petición del Ministro de Cultura por "el talento y su devoción durante toda su carrera literaria, por la divulgación de la cultura rumana en el mundo y por su constante implicación en estrechar los lazos entre los rumanos de todo el mundo". En 2012 por la decisión del Alcalde y el Consejo del Ayuntamiento de Telciu, Bistrița-Năsăud (Rumania), recibe el título de "ciudadano de honor.

Damay Rial Domínguez en Ciclo Letras Fugitivas

El martes, 11 de abril, a las 20h. recibimos a Damay Rial Domínguez enmarcada en el Ciclo Letras Fugitivas coordinado por Carlos Salem.


Damay Rial Domínguez , veinte años girando en torno a la creatividad.

Trabaja por placer en el proyecto que con el tiempo tomó el nombre de Porno-Grafía, una suma de líneas y actos que incrementan a medida que va creciendo. El mismo motivo que la llevó hasta el Madrid que ahora habita para seguir escribiendo y contando mediante versos todo lo vivido, cada intento, cada fracaso y cada lucha con sus propias manos.

Porno-Grafía es una escuela, el proceso y el cambio ligado a la literatura, la lectura y los actos que recorre desde la innata suciedad y pureza del principio a la conservada y estudiada grafía del final. Un conjunto de vivencias que avanzan, se transforman y cambian con el paso de los días, meses o incluso años. La recopilación y continuidad de un viaje que no cesa.

En la capital desde hace algo más de dos años ha acompañando a amigos y escritores en sus presentaciones, recitales y eventos. Publica desde el dos mil catorce en su pequeño blog de forma irregular, compartiendo parte de lo que escribe. Esconde bajo la manga más de seiscientos textos de los cuales tan solo unos pocos llegan a redes sociales u otras personas.

Madrid le ha ofrecido compartir salas como la Galileo Galilei, la Fnac de Callao, el Teatro Galileo o el Teatro del Barrio y habitar casas como el Aleatorio. Aprender y crear con personas increíbles y escritores ejemplares hasta hacer de la calle y de este intento su mejor escuela.

Si le preguntan dirá que no va a marcharse mientras siga escribiéndose. Que vino para quedarse.

Recital de Olaia Pazos

El jueves, 6 de abril, desde las 20 horas, la poetisa Olaia Pazos recitará algunos de sus versos.


Olaia Pazos, A Coruña 1980. De formación actoral y caminante. Escribe desde  niña y toca la guitarra y canta desde la adolescencia. Estudia en la Escola de Teatro de Narón y continúa camino en Euskadi formando parte del grupo Interruptus Antzerkia, en Pasaia.  Más tarde recala en Madrid, ciudad que habita desde hace diez años y en la que continúa su formación. En este tiempo, ha grabado un disco, ¿Quieres que te cuente un cuento? (Estudios Cactusound) disponible en Jamendo.com.

Ha participado y participa en recitales de poesía y otras hierbas; es fundadora de la compañía de teatro La Fila de al Lado y ha sido publicada en las antologías de relatos Al otro lado del espejo. Narrando contracorriente (Ed. Escalera); La vida es un bar –Cuentos de noche- Malasaña (Ed. Amargord) y Las mejores historias de amor (Ed. Pigmalión). En poesía, aparece en la antología Guía viva de ortodoxos y heterodoxos en la poesía contemporánea gallega (Ed. Endymion) y también ha publicado sus poemarios Bipolar (Ed. Amargord) y  Singladura (Ed. Ruleta Rusa). Escribe en su blog http://olaiapazos.blogspot.com.es/ o lo que es lo mismo: blis blas blues.

Lectura de Mario Castro Navarrete

El sábado 1 de abril, a las 20 horas, el poeta chileno Mario Castro Navarrete ofrecerá un recital de una selección de su obra.



Mario Castro Navarrete, nació en la Ciudad de Victoria, Chile, el 24 de julio de 1950 y vivió en la ciudad de Concepción. Actualmente reside en Estocolmo, Suecia. Estudia Licenciatura en filosofía, en la Universidad de Concepción, Chile. Se le otorga asilo político en Rumanía desde junio de 1974. Se gradúa en filosofía en la Universidad Al.Ioan Cuza de Iași, Rumanía. Desde el año 1990 enseña español en el departamento de lenguas de la Universidad Al.Ioan Cuza. Crea el centro cultural chileno (1993) y ocupa el cargo de Agregado Cultural ad honorem de la República de Chile en Bucarest entre los años 1992-1997. Mario Castro Navarrete es poeta y traductor , autor de numerosos estudios y ensayos relacionados con la literatura hispanoamericana y rumana. Es miembro titular de la Sociedad de Escritores de Chile (SECH); de la Unión de Escritores de Rumanía (USR);del Movimiento Poético Mundial (WPM); del Liceo Poético de Benidorm (España) y otras asociaciones culturales. Ha publicado los siguientes títulos : „Adi Cristi: Esta muerte que me resucita” ( traducción ), Editorial 24 Ore, Iaşi, 2009; „7 poetas de Iassy”, Editura Feed Back, Iaşi, 2011; „Din literatura chiliană contemporană”( sobre la literatura chilena contemporánea ), EditorialOpera Magna, Iaşi, 2011; „Mihai Eminescu: Poesias escogidas (poezii alese)”, Editorial Contact Internaţional, Iaşi, 2012 ; "NIchita Stanescu : Eu nu sunt altceva decât o pata de sânge care vorbește / Yo no soy más que una mancha de sangre que habla", Editorial Contact International, Iasi, 2013 ; Iulia Ralia Raclaru " Hojas desde la sombra" ( traducción ), Editorial Contact Internațional, Iasi, 2013 ; Bica Nelu Caciuleanu "Mi querida, Rumania" ( traducción ), Editorial Timpul, Iasi, 2013 ; Amelia Stanescu " Mantos de lluvia" ( traducción ), Editorial Brumar, Timișoara , 2013 ; Laura Garavaglia " Curenți ascendenți" ( traducción ), Edizioni CFR, Rende (CS) Italia, 2014 ; Laura Garvaglia " Simetria miezului de nucă" ( traducción ), Ed. Stampa, Azzate (VA)Italia, 2014, (español-rumano) 65 Confesiones/de mărturisiri, Editorial Contact International, Iași, Rumanía, 2015. Publicó recientemente en Suecia, De Escandinavia a los Andes: tres poetas latinoamericanos en Suecia, editorial PIM, 2016 y este presente poemario "Poesía de las cosas simples" noviembre de 2016, editorial PIM, de Iași, Rumanía. También parte de su obra se encuentra en numerosas antologías, en España, Rumanía, Italia, Suecia y Moldavia. Ha publicado poesías , traducciones,ensayos filosóficos en distintas revistas de Rumanía y de otros países . Ha obtenido numerosos reconocimientos a su labor, entre los cuales el Premio a la excelencia de la Unión de Escritores de Rumanía, Iași, por la difusión de la cultura rumana en el espacio cultural hispanoamericano, (2009); el premio "Eminescu" y la medalla " "El Tilo de Plata", otorgado por la editorial Geea, de la ciudad de Botosani, por su actividad en el dominio de las traducciones (2013), la medalla "Eminescu" de la República de Moldávia, Kishinov, 2013, este año, 2016, obtuvo, recientemente, el Premio de Traducción por méritos excepcionales en la difusión de la poesía rumana en español. Ha participado en numerosos encuentros y festivales de poesía en el país (Rumanía ) y en el extranjero, Venezuela, Paraguay, Chile, España, Italia, Suecia, etc.