He visto ballenas de Javier de Isusi

El viernes, 23 de mayo, a las 20h. volvemos a recibir a Javier de Isusi tras la presentación de Ometepe de hace año y medio. En esta ocasión trae bajo el brazo He visto ballenas, su nueva publicación en la editorial Astiberri con ediciónes en castellano y euskera (Baleak ikusi ditut). La novela, fruto de una profunda documentación y de su experiencia personal, es una revisión de cuatro décadas de historia a la deriva del País Vasco. Junto al autor estará Amador Fernández-Savater, coeditor de Acuarela Libros.


En una cárcel de la Provenza francesa, Josu, un ex militante de ETA, conoce a Emmanuel, un ex miembro del GAL. A casi mil kilómetros de distancia, Antón, un antiguo amigo de infancia de Josu, aún vive bajo la sombra de la muerte de su padre a manos de ETA, veinticinco años atrás.

Javier de Isusi, autor de la tetralogía Los viajes de Juan Sin Tierra, propone ahora, tras un laborioso proceso de documentación que surge a partir de una historia real, una vibrante novela gráfica, que explora el interior de tres personas a quienes les ha tocado desempeñar papeles encontrados y que buscan, pese a todo, encontrarse como personas.

Isusi puntualiza que, a pesar de haberse atenido en lo esencial a un suceso verídico, en ningún momento ha pretendido “hacer una narración histórica o periodística ni intentado contar qué les ocurre a terceras personas que están muy lejos de mi experiencia vital, eso excedía con mucho mis posibilidades. Los personajes que aparecen en el cómic son inventados y aunque para llevarlo a cabo me he documentado bastante, donde más he rebuscado ha sido en mi propio interior: ¿cómo me sentiría yo si estuviera en esa situación? Era la pregunta que me hacía continuamente al intentar ponerme en la piel de unos y otros personajes”.


El autor bilbaíno reconoce que “hay muchos condicionantes evidentes de índole política, social y personal que me hicieron decidir que esta historia sólo la iba a contar si me salía sola; si daba con las personas adecuadas que me pudieran guiar por ella, si estas personas estaban dispuestas a acompañarme, y si el guión fluía sin esfuerzo”. Todos esos factores finalmente confluyeron y tomaron forma definitiva: “más que hacer una obra que quería hacer siento que he hecho la obra que tenía que hacer”.

Para el escritor Patxi Zubizarreta, “Javier de Isusi nos propone un desafío intelectual y emocional: una revisión de cuatro décadas de historia a la deriva en el País Vasco; un relato crudo y sugerente en tonos azules y pálidos que busca provocar la reflexión lúcida y el sentimiento delicado; una travesía tormentosa abierta a la fábula en la que, quizá, será posible divisar ballenas...”.


Javier de Isusi (Bilbao, 1972) estudia arquitectura en las escuelas de San Sebastián y Lisboa. Acabada la carrera prueba brevemente la profesión y emprende un viaje que le llevará durante un año a recorrer buena parte de Latinoamérica. Al volver de ese viaje decide dedicarse a lo que siempre ha querido hacer: contar historias en viñetas.

Tras ganar algunos premios en diversos concursos de cómics empieza a publicar en 2004 Los viajes de Juan Sin Tierra, serie inspirada de alguna manera en sus propios viajes, que pronto comenzó a traducirse en otras lenguas.

Por otra parte, impulsa y coguioniza junto con Luciano Saracino las diversas historias que integran la serie Historias del olvido (Dolmen, 2007), dibujadas por varios autores españoles y argentinos, y participa en el discolibro de Iván Ferreiro, Mentiroso mentiroso (Warner España, 2008), adaptando al cómic una de las canciones. Ahora, tras haber finalizado En la tierra de los Sin Tierra (Astiberri, 2010), el cuarto volumen que da por finalizada la saga, y tras realizar con el guionista Luciano Sarasino, Ometepe (Astiberri, 2012) se encuentra enfrascado en el guión de su próxima obra así como en otros proyectos de ilustración.

Madurar hacia la infancia, de Bruno Schulz

El jueves 22 de mayo, a las 20 horas, celebramos otra velada en torno a la cultura polaca, en colaboración con el Instituto Polaco de Cultura, con la presentación del libro de Bruno Schulz Madurar hacia la infancia, editado por Siruela. El acto será conducido por la traductora de Schulz al español Elzbieta Bortkiewicz



Madurar hacia la infancia contiene todos los relatos de uno de los mayores escritores del siglo XX publicados por primera vez con las ilustraciones originales del autor: El libro idólatra, un cuento sorprendente con imágenes, y los escritos teóricos y críticos, algunos de ellos encontrados recientemente. 

La fuente de la fantasía visionaria de Schulz es la atestada y desordenada tienda de telas de su padre: un viejecito-demiurgo que trastoca de manera imprevisible todas las reglas de la física y de la razón. Jacob trepa como una arañita por los estantes, persiguiendo a las arañas; elabora caprichosas cosmogonías interpretando a su manera los signos celestes; se rodea de extrañas y variopintas especies de volátiles, convirtiéndose a su vez en una especie de feroz cóndor; se transforma en bombero con su uniforme rojo llameante y alamares de oro. Metamorfosis, disfraces, viajes en el espacio y en el tiempo se superponen con el auxilio de una lengua poética rebosante de metáforas. Escéptico acerca de las posibilidades del conocimiento humano, Schulz había dado libre curso a la fantasía y a la “mitificación” de la realidad. En su infinita variedad de aspectos, la obra de Schulz tiene unidad a su manera. Los relatos, junto con los dibujos, constituyen un Libro: una especie de Biblia de la infancia perdida, de aquel periodo en el que, gracias al padre, todo parecía –y eraposible”. 

Francesco M. Cantaluccio


Bruno Schulz (Drohobycz, actualmente Ucrania, 1892-1942) fue un escritor, artista gráfico, pintor, dibujante y crítico literario polaco de origen judío, reconocido como uno de los mayores estilistas de la prosa polaca del siglo XX

Estudió arquitectura en la Universidad de Lwow y Bellas Artes en Viena. Schulz entra pronto en contacto con el grupo "Kalleia" (Las cosas bellas), formado por jóvenes apasionados del arte, procedentes de la intelligentsia judía de Drohobycz. En los años posteriores su formación es autodidacta; lee y pinta mucho.

Entre los años 1926 y 1931 participa en diversas exposiciones de dibujos, grabados y pinturas al óleo. Viaja a Varsovia, y por mediación de sus amigos conoce a Zofia Nałkowska, que tras leer sus escritos se convierte en gran protectora de su obra. En diciembre publica su primer relato titulado Los pájaros en «Wiadomości Literackie»; al mismo tiempo la editorial «Rój» publica Las tiendas de canela fina y también le publican en revistas literarias sus relatos El segundo otoñoLa noche de Julio y La época genial.

En 1935 muere en Lwów Izydor Schulz, hermano mayor de Bruno. Desde entonces, Bruno tiene que hacerse cargo de toda la familia. En el verano de 1938 Schulz viaja a París vía Italia (para evitar atravesar el territorio del Tercer Reich), llevando consigo cerca de 100 dibujos que no llega a exponer, pues no encuentra a nadie que pueda ayudarle a dar a conocer su obra. En otoño se le concede el premio «Złoty Wawrzyn Polskiej Akademii Literatury» (Laurel de Oro de la Academia Polaca de Literatura). Schulz sufre de depresión psíquica a causa de sus problemas personales, de la situación política y el creciente antisemitismo, y también por el duro trabajo en la escuela.

Con el estallido de la II Guerra Mundial, si ciudad natal es invadida por los alemanes y posteriormente por los soviéticos, quienes acaban permaneciendo. Schulz sigue enseñando en las mismas escuelas bajo mando ruso. Mientras tanto participa en una exposición de pintura en la Asociación de Artistas Plásticos de Lwów. Pero con la invasión aleman de la Unión Soviética, el ejército alemán ocupa por segunda vez Drohobycz. Las consecuencias se notan rápidamente: cierran las escuelas y Schulz pierde el trabajo, y además comienzan las represalias contra los judíos. Todos los judíos de 16 a 65 años de edad son obligados a trabajar para los alemanes, y la promulgación de leyes draconianas introducen el trabajo forzado y dejan a los judíos fuera de la sociedad. Comienza la exterminación de los judíos y expoliación de sus bienes.

Schulz sobrevive bajo la “protección” del oficial de la SS Feliks Landau, quien se aprovecha de sus cualidades de pintor. Le ordena pintar murales en las paredes de la habitación de su hijo pequeño y en el casino de la Gestapo. Acto seguido trasladan a los judíos al gueto, con lo que Schulz y sus famlilares son desplazados a una casa en ruinas de la calle Stolarska 18. Empieza a guardar sus manuscritos y dibujos en varias cajas y se las entrega a sus amigos de fuera del gueto. Pronto cae enfermo, está desnutrido y sufre una profunda depresión, e intenta recuperarse en un ambulatorio judío. 

El 19 de noviembre de 1942 Schulz intenta escapar de Drohobycz con papeles falsos y la ayuda económica de sus amigos. Hacía las 11 de la mañana se dirige a la «Judenrat» para recoger su ración de alimentos y coincide con una acción salvaje de la Gestapo contra los judíos. Muere asesinado de un disparo, ejecutado por Karl Günter, miembro de la Gestapo y antagonista de Landau.

Concierto de Saül Vanaclocha

El sábado 17 de mayo, desde las 12'30 horas, podremos disfrutar del concierto acústico del cantautor valenciano Saül Vanaclocha, que inicia en Madrid una gira artístico músical y nómada que le llevara en poco más de diez días de Valencia a Londres, pasando y actuando por Madrid, Logroño, Pamplona, Donosti, Baiona, Burdeos, París y finalmente la capital británica. El cantautor estará acompañado de diversos músicos amigos de Madrid y la entrada será libre hasta completar aforo.


Valiéndose sólo de su voz y su guitarra, el estilo de Saül Vanaclocha oscila entre la rumba, el swing y el reggae, y él mismo define su música como directa y alegre, y que incita a escuchar y a sonreir. Aquí os dejamos algunos temas para que os hagáis una idea de lo que os encontraréis si decidís descubrir al músico valenciano.








Ardiente dama de Tunguska de Rafael R. Costa

El viernes, 9 de mayo, a las 20h. presentamos Ardiente dama de Tunguska, último libro de Rafael R. Costa editado por Árbol de Poe en su coleccción Torre de Gálata. El autor estará arropado por el editor Francisco Cumpián.


La editorial Árbol de Poe es una de esas maravillas nacidas y mantenidas gracias a la locura y el arte de dos artistas locos, Francisco Cumpián y Maribel Ruiz. Siguiendo las antiguas técnicas tipográficas, las ediciones de Árbol de Poe no sobrepasan los 200 ejemplares. Libros más que cuidados desde sus tapas rústicas realizadas con cartón reciclado y detallistas diseños, hasta sus interiores plagados de buena prosa y poesía. No hace falta saber leer para disfrutarlos.


Rafael R. Costa (Huelva, 1959) ha publicado varios libros de poesía, resultado de premios ganados, entre los que destaca el Pablo Neruda 1991. 
Recogido en diversas antologías poéticas. Poemas traducidos al italiano y publicados en Génova.
Colaborador de revistas y suplementos literarios, donde publica poemas, relatos y otros escritos.
Crucigramista. Palindromista.
Asimismo ha publicado varias novelas. El caracol de Byron resultó ganadora del Premio Ciudad Irún de Novela 2004, y El niño que quiso llamarse Paul Newman del Premio Onuba de Novela 2005.
Otros títulos han sido publicados en Amazon, habiendo copado durante dos meses seguidos el Top20 con La interpretadora de sueños, su novela más leída y comentada con varios miles de lectores.
Ardiente dama de Tunguska es una recopilación de los últimos poemas, escritos al albur de los últimos años.

Presentación de la revista Huellas

El miércoles, 7 de mayo, a las 20,30h. presentamos la edición en papel de la revista Huellas. Revista de Psicoanálisis y Psicología Social.


La revista Huellas nace como un proyecto colectivo que persigue la constitución de un espacio de intercambio, encuentro y confrontación de experiencias y pensamiento ligados al trabajo y la investigación en el campo social.
Psicología social, psicoanálisis, grupalidad, dialéctica, instituciones, vínculo, cambio social, aprendizaje, comunicación son elementos que nos permiten pensar y compartir nuestro esquema de referencia con otros. Un esquema que se aplica y se construye en campos diversos de actuación social: clínica, educación, intervención social, creatividad…
Unas palabras de John Berger nos ayudaron a avanzar en la concreción de esta apuesta de pensamiento y comunicación que es la Revista Huellas:

Las huellas no son solo lo que queda cuando algo ha desaparecido sino que también pueden ser las marcas de un proyecto, de algo que va a revelarse

La propuesta surge en el marco de la Asociación de Psicoterapia Operativa Psicoanalítica (APOP). Nuestra asociación nace en 1997 con la intención de difundir y profundizar la Concepción Operativa de Grupo.